Hanaire “Gensei” par Kato Reikichi

Japon, Seto, fin du XXe siècle ou début du XXIe siècle.

Vase à fleurs en céramique, de forme cylindrique légèrement resserrée au centre, couvert d’une glaçure bleue irrégulière, profonde et mouchetée, caractéristique de la série Gensei de Kato Reikichi. La surface alterne des zones bleues, noires et grisées, avec des effets de matière qui donnent à la pièce une présence presque minérale. Le décor est construit par incisions, reliefs et applications métalliques. Sur le corps du vase, des registres obliques et verticaux structurent la surface ; des rehauts d’or et d’argent viennent ponctuer l’ensemble sans l’alourdir.

La pièce tient à la fois du hanaire et de l’objet sculptural. Le volume reste simple, presque tubulaire, mais la surface est active, travaillée, stratifiée. Les incisions, les parties rugueuses, les traces métalliques et les passages de bleu créent une tension entre rigueur de la forme et liberté du décor. Cette opposition est très caractéristique de Kato Reikichi, qui a développé une œuvre où la tradition de Seto dialogue avec une recherche contemporaine sur le métal, la couleur et la texture.

Kato Reikichi, né en 1953, est le 22e héritier du Sedo-gama, four de Seto dont l’histoire familiale remonte à l’époque Keichō. Formé dans un environnement de potiers, il développe une œuvre personnelle après des études à l’Université Tamagawa, où il se spécialise en céramique. Les notices japonaises soulignent l’importance de son travail dans le cadre de la Nitten, où il reçoit notamment deux fois le prix Tokusen et le prix des membres de la Nitten. Il est également distingué dans les expositions du Nikkōkai, du Chunichi International Ceramic Exhibition et de l’Asahi Ceramic Exhibition. Son œuvre est invitée à plusieurs reprises à l’Exposition internationale de céramique de Faenza, ce qui situe son travail dans un dialogue international autour de la céramique contemporaine.

Son vocabulaire est marqué par l’association de la terre, de la couleur et du métal. Une exposition récente, Kōsai no michi — Kato Reikichi-ten, insistait précisément sur cette recherche, née en partie de son intérêt pour Klimt et développée dans une fusion entre céramique et métal, devenue l’une des signatures de son œuvre. Les textes de présentation rappellent aussi l’évolution de son travail depuis des formes plus sculptées dans la terre jusqu’aux séries à décor peint, noir, or, argent et Gensei.

Une œuvre de Kato Reikichi, Tōbako “Fūkō”, datée de 2001, est conservée à l’Aichi Prefectural Ceramic Museum, ce qui confirme la reconnaissance institutionnelle de son travail dans la région de Seto.

Le vase est conservé avec son tomobako signé, portant l’inscription 幻青 / 花入, “hanaire Gensei”, et la signature de Kato Reikichi. Le shiori imprimé de l’artiste est joint.

Dimensions : hauteur 19,5 cm ; diamètre environ 10,5 × 9 cm.